छत्तीसगढ़ का रंगमंचीय साहित्य अतीत से वर्तमान तक : रविवारीय विशेष

इसमें दो राय नहीं कि नाटक भी साहित्य की एक महत्वपूर्ण विधा है। यह रंगमंचीय साहित्य मानव हृदय की भावनाओं को प्रकट करने का एक प्रभावी माध्यम है। साहित्यकारों ने नाटक को दृश्य-काव्य माना है। आज के युग में रंगमंच के साथ ही हम सिनेमा को भी दृश्य काव्य मान सकते हैं। किसी भी विषय पर नाटक लिखना कोई साधारण बात नहीं है। कहानी के पात्रों की भावनाओं को महसूस कर उनके संवादों को लिखना और कहानी को विभिन्न पड़ावों से होते हुए समापन तक पहुँचाना एक कुशल नाट्य लेखक के ही वश की बात होती है। रंगमंचीय अथवा नाट्य साहित्य की दृष्टि से भी छत्तीसगढ़ का साहित्य संसार अत्यंत समृद्ध है। यहाँ के रंगमंचीय साहित्य की यात्रा अतीत से वर्तमान तक निरंतर जारी है।

कलिकाल : पहला छत्तीसगढ़ी नाटक

चंदैनी गोंदा विभिन्न भाषा-भाषियों का संगम

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जब दाऊ जी से यह पूछा गया कि आपने संस्था के लिए विभिन्न भाषा-भाषी कलाकार चुने हैं, साथ ही कार्यक्रम प्रारंभ होने के पहले आपने विभिन्न प्रान्तों के लोकगीत प्रस्तुत किए हैं, ऐसा क्यों? इस पर उनका कहना था— “भावनात्मक एकता भी हमारे उद्देश्यों में से एक है। इसलिए चंदैनी गोंदा विभिन्न भाषा-भाषियों का संगम है। लोकगीत भारत के जिस अंचल के हों, उनमें जो लोकतत्व हैं, उन्हें किसी भी भारतीय लोकगीत में देखा जा सकता है।” एक अन्य प्रश्न के उत्तर में उन्होंने कहा था कि चंदैनी गोंदा दर्शकों को विशुद्ध ग्राम-बोध प्रदान करता है। ग्राम बोध इसलिए भी, क्योंकि इसमें आज के एक भारतीय गाँव के खेतिहर जीवन की व्यथा-कथा है।

दाऊ रामचन्द्र देशमुख का यह साक्षात्कार ‘चंदैनी गोंदा’ की 1976 में प्रकाशित स्मारिका में भी शामिल है।

छत्तीसगढ़ी नाचा का क्रमिक विकास

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इसी स्मारिका में ‘छत्तीसगढ़ी नाचा का क्रमिक विकास—गंगोत्री से त्रिवेणी तक’ शीर्षक से प्रकाशित अपने एक आलेख में दाऊ रामचन्द्र देशमुख ने ‘नाचा’ के इतिहास और उसकी विकास यात्रा को सुरुचिपूर्ण शैली में काफी विस्तार से प्रस्तुत किया है। उनके इस आलेख से पता चलता है कि वह न सिर्फ एक कला पारखी थे, बल्कि उनके हृदय में एक संवेदनशील और सहृदय साहित्यकार भी था, जिसका दिल एक दिन कुछ भाजी मांगने आयी डरी-सहमी, बीमार, भूखी और दीवारों में दुबकी चाँद बी नामक बालिका को देखकर दहल उठा और जिसे लगा जैसे यही छत्तीसगढ़ हो—दीन, दुर्बल, बीमार और सहमा हुआ। दाऊ रामचन्द्र देशमुख के शब्दों में— “लगा कि इसके लिए कुछ किया जाना चाहिए, इसके लिए कुछ करना ही है, कुछ न करना कायरता होगी।” दाऊ जी फिर उसी आवेग में कलाकारों और छत्तीसगढ़ी गीतकारों की खोज के लिए एक कठिन यात्रा में निकल पड़े। उन्हीं के शब्दों में— “विद्वानों से विचार-विनिमय, सुन्दर और साहित्यिक गीतों का संकलन, प्रचलित लोकगीतों और लोकधुनों के टेप पर टेप होते चले जाते संग्रह। उनमें सुमधुर गीतों और धुनों का चयन, साहित्यिक गीतों का समावेश। गायक, वादक, नर्तक कलाकारों की खोज में इधर-उधर भटकने की फिर वही नियति। लेकिन श्रम व्यर्थ नहीं गया।”

मनुष्यों का महासागर और मंत्रमुग्ध दर्शक

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चंदैनी गोंदा के प्रथम मंचन के साक्षी बने धमतरी के वरिष्ठ साहित्यकार नारायण लाल परमार और त्रिभुवन पाण्डेय ने संयुक्त आलेख में लिखा है— “मनुष्यों का महासागर, सघन अमराई, रोशनी से झिलमिलाता चंदैनी गोंदा का मंच। पीछे चाँद और सितारों से जड़ा आसमान। मंत्रमुग्ध दर्शक। रात दस बजे से सुबह सात बजे तक अपलक निहारती आँखें। गये तो अलग-अलग पचास हजार लोग थे, लेकिन लौटते समय सब एक कैसे हो गये? एक सुबह इतनी सार्थक और नई कैसे हो गयी? बघेरा में 7 नवम्बर 1971 को जिस अभिनव सांस्कृतिक कार्यक्रम की शुरुआत हुई, वह धीरे-धीरे छत्तीसगढ़ अंचल के लोकजीवन की प्रामाणिक कथा बन गयी। महानदी की तरह विराट इस सांस्कृतिक जलधारा का स्पर्श छत्तीसगढ़ को उस समय मिला, जब उसके होंठों पर तृषा की विकराल छाया थी और उसके आत्मगौरव की जमीन पर दरारें पड़ चुकी थीं। इस पूरे दृश्य के पीछे एक चाँद बी है—छत्तीसगढ़ की चाँद बी, महाराष्ट्र और उड़ीसा की चाँद बी, गुजरात और बंगाल की चाँद बी, भारतवर्ष की चाँद बी। माँ की गोद और पिता के स्नेह से वंचित चाँद बी, रोग और भूख से जर्जर चाँद बी। एक दिन इसी चाँद बी की आहत पुकार ‘चंदैनी गोंदा’ के सर्जक के भीतर उतरती चली गयी थी। कितने आहत आर्तनाद और विवश आवाज़ों के बीच ‘चंदैनी गोंदा’ का जन्म हुआ, यह स्वयं में एक महाकाव्य का विषय है। चाँद बी आज निराधार नहीं है। उसकी पीड़ा इस अंचल की सबसे जीवंत घटना बन चुकी है और हजारों चाँद बी का दर्द लाखों लोगों के भीतर एक नई बेचैनी के रूप में ढल चुका है। छत्तीसगढ़ और चंदैनी गोंदा दो अलग-अलग सम्बोधनों की सीमा लांघकर एक-दूसरे में आत्मसात हो गए।”

चंदैनी गोंदा में छत्तीसगढ़ी गीतकार

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दाऊ रामचन्द्र देशमुख ने ‘चंदैनी गोंदा’ में छत्तीसगढ़ के अनेक लोकप्रिय कवियों की रचनाओं को शामिल किया। इस नाट्य मंच के गीतकार रहे— भिलाई नगर के रविशंकर शुक्ल, दुर्ग के कोदूराम दलित, राजनांदगांव के रामरतन सारथी, रायपुर के प्यारेलाल गुप्त, बिलासपुर के द्वारिका प्रसाद तिवारी ‘विप्र’, धमतरी के नारायण लाल परमार और भगवती सेन, रायपुर के हेमनाथ यदु, राजिम के पवन दीवान, दुर्ग के मुकुंद कौशल, चतुर्भुज देवांगन ‘देव’ और रामकैलाश तिवारी, बिलासपुर के विनय कुमार पाठक और केदार दुबे, तथा खरसिया के रामेश्वर वैष्णव। इन सबके अलावा लक्ष्मण मस्तुरिया के दस गीत भी ‘चंदैनी गोंदा’ में शामिल हैं। स्वर्गीय खुमान साव चंदैनी गोंदा के संगीत निर्देशक थे। भैयालाल हेड़ाऊ, केदार यादव, साधना यादव और लक्ष्मण मस्तुरिया सहित कई गायक-गायिकाओं ने अपनी मधुर आवाज़ से इन गीतों को सजाया। चंदैनी गोंदा के मंचीय प्रदर्शनों में इन कवियों के गीत काफी लोकप्रिय हुए।

सोनहा बिहान और लोकरंग

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दुर्ग के ही दाऊ महासिंह चन्द्राकर ने ‘सोनहा बिहान’ नामक संस्था बनाई। इस संस्था ने भी छत्तीसगढ़ की लोक संस्कृति को प्रसिद्धि की नई ऊँचाइयों तक पहुँचाया। डॉ. नरेन्द्र देव वर्मा इस संस्था के कुशल मंच संचालक और उद्घोषक थे। ग्राम अर्जुन्दा (जिला-दुर्ग) के दीपक चंद्राकर की संस्था ‘लोकरंग’ की भी अपनी शानदार रंगत है। इन सांस्कृतिक संस्थाओं ने छत्तीसगढ़ी गीतों और नाटकों के माध्यम से छत्तीसगढ़ की सांस्कृतिक पहचान को जनता के बीच बड़ी गहराई से रेखांकित किया। बाद के वर्षों में और भी कई प्रतिभावान लोगों ने कवियों, कहानीकारों और कलाकारों को संगठित कर कई रंगमंचीय संस्थाओं का गठन किया। निश्चित रूप से इन संस्थाओं ने अपनी नाट्य प्रस्तुतियों के माध्यम से आंचलिक लोक साहित्य और लोक-कलाकारों को प्रोत्साहित करते हुए आगे लाने का सराहनीय कार्य किया।

पंडवानी : महाभारत का छत्तीसगढ़ी नाट्य रूपांतर

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छत्तीसगढ़ के पारम्परिक लोक साहित्य और यहाँ की लोक संस्कृति में पंडवानी गायन का भी अत्यंत महत्वपूर्ण स्थान है। पंडवानी से आशय पांडवों की कथा से है, जिसमें महाभारत के अनेक प्रसंग स्वाभाविक रूप से जुड़े होते हैं। रागी और साजिंदों के अलावा सिर्फ एक ही कलाकार द्वारा भाव-भंगिमा के साथ छत्तीसगढ़ी में पंडवानी गाकर महाभारत की कथा सुनाई जाती है। मेरे विचार से अगर हम इसे वेदव्यास के संस्कृत महाकाव्य ‘महाभारत’ का एकल अभिनय पर आधारित छत्तीसगढ़ी नाट्य रूपांतर कहें, तो शायद गलत नहीं होगा।

पंडवानी की दो शैलियाँ प्रचलित हैं— (1) कापालिक और (2) वेदमती। कापालिक शैली में मंचीय हाव-भाव के साथ खड़े होकर गायन होता है, जबकि वेदमती शैली में वीरासन पर बैठकर प्रस्तुति दी जाती है। पंडवानी की कापालिक शैली में पहले पुरुषों द्वारा गायन होता था।

पदम् पुरस्कारों से सम्मानित तीजन बाई

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तीजनबाई पहली महिला हैं, जिन्होंने करीब पाँच दशक पहले कापालिक शैली के पंडवानी गायन में आकर सबको चौंका दिया। तब वे महज 13 साल की थीं। देश और दुनिया में छत्तीसगढ़ के पंडवानी की पहचान बनाने में तीजनबाई का महत्वपूर्ण योगदान रहा है। दुर्ग जिले के ग्राम गनियारी निवासी तीजनबाई का जन्म 24 अप्रैल 1956 को हुआ था। वह छत्तीसगढ़ सहित देश-विदेश में पंडवानी की प्रस्तुति दे चुकी हैं। उन्हें पंडवानी गायन के माध्यम से कला और संस्कृति के क्षेत्र में उत्कृष्ट योगदान के लिए भारत सरकार द्वारा वर्ष 1995 में संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार से, वर्ष 1988 में पद्मश्री, वर्ष 2003 में पद्मभूषण और वर्ष 2019 में पद्मविभूषण अलंकरण से सम्मानित किया जा चुका है।

शिखर सम्मान से नवाजे गए झाडूराम देवांगन

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वेदमती शैली के सुप्रसिद्ध पंडवानी गायक झाडूराम देवांगन, पूनाराम निषाद और रेवाराम साहू ने भी देश-विदेश में अपनी प्रस्तुतियाँ देकर राज्य का नाम रोशन किया है। पंडवानी गुरु झाडूराम देवांगन का जन्म दुर्ग जिले के भिलाई नगर के पास ग्राम बासीन में वर्ष 1927 में हुआ था। तत्कालीन संयुक्त मध्यप्रदेश की सरकार ने प्रदर्शनकारी कलाओं की श्रेणी में वर्ष 1983-84 में उन्हें शिखर सम्मान से नवाजा था। लगभग 19 वर्ष पहले उनका निधन हुआ।

पंडवानी के पुरोधा नारायण प्रसाद वर्मा

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बलौदाबाजार-भाटापारा जिले के ग्राम झीपन निवासी नारायण प्रसाद वर्मा को भी पंडवानी का पुरोधा माना जाता है। सुशील भोले के अनुसार नारायण प्रसाद वर्मा के जन्म और निधन की प्रामाणिक तिथियाँ वर्तमान में उपलब्ध नहीं हैं, लेकिन स्थानीय लोग बताते हैं कि वर्ष 1971 में जब उनका देहावसान हुआ, उस वक्त वह लगभग 80 वर्ष के थे।

पद्मश्री और तुलसी सम्मान प्राप्त पूना राम निषाद

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पंडवानी के प्रसिद्ध कलाकार पूनाराम निषाद का जन्म 16 नवम्बर 1939 को दुर्ग जिले में हुआ था। उनका निधन 11 फरवरी 2017 को अम्बेडकर अस्पताल रायपुर में हुआ। उन्हें वर्ष 2005 में भारत सरकार द्वारा पद्मश्री अलंकरण से सम्मानित किया गया था। इसके पहले उन्हें तत्कालीन संयुक्त मध्यप्रदेश में राज्य शासन द्वारा वर्ष 1990-91 में तुलसी सम्मान से विभूषित किया गया। उन्होंने मात्र 12 साल की उम्र में पंडवानी गायन शुरू कर दिया था। उन्हें पंडवानी का पितामह माना जाता है। पंडवानी को और भी अधिक लोकप्रिय बनाने में तीजनबाई सहित इन सभी कलाकारों की ऐतिहासिक भूमिका है। पंडवानी गायन की इन दोनों शैलियों में नयी पीढ़ी के कई प्रतिभावान महिला और पुरुष कलाकार समय-समय पर विभिन्न आयोजनों में अपनी बेहतरीन प्रस्तुतियाँ दे रहे हैं।

हबीब तनवीर से छत्तीसगढ़ी रंगमंच को मिली अंतर्राष्ट्रीय पहचान

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छत्तीसगढ़ी रंगमंच को राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर पहचान और प्रतिष्ठा दिलाने में हबीब तनवीर का योगदान भी अविस्मरणीय है। वह अभिनेता, कवि और नाट्य निर्देशक होने के साथ-साथ एक मँजे हुए पटकथा लेखक और अभिनेता भी थे। छत्तीसगढ़ की राजधानी रायपुर में 1 सितम्बर 1923 को जन्मे हबीब तनवीर का निधन 8 जून 2009 को भोपाल में हुआ। अपनी जीवन यात्रा के लगभग पाँच दशक उन्होंने हिन्दी और छत्तीसगढ़ी रंगमंच को दिए। शानदार रंगमंचीय उपलब्धियों के लिए उन्हें संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार, पद्मश्री तथा पद्मभूषण अलंकरणों से भी सम्मानित किया गया था। उन्होंने वर्ष 1959 में दिल्ली में अपनी नाट्य संस्था ‘नया थियेटर’ की स्थापना की थी। वह कई दशकों तक अपनी इस संस्था के माध्यम से देश-विदेश में हिन्दी और छत्तीसगढ़ी नाटकों का मंचन करते रहे। उनकी प्रमुख छत्तीसगढ़ी नाट्य प्रस्तुतियों में ‘चरणदास चोर’ और ‘मोर नांव दमाद-गाँव के नांव ससुरार’ भी उल्लेखनीय हैं। हबीब साहब ने ‘नया थियेटर’ में छत्तीसगढ़ के अनेक लोक-कलाकारों को शामिल कर उनकी प्रतिभा को निखारा। उन्होंने महात्मा गाँधी के जीवन पर अस्सी के दशक में आयी रिचर्ड एटनबरो की फिल्म ‘गाँधी’ में भी अभिनय किया। उनके द्वारा निर्देशित छत्तीसगढ़ी नाटक ‘चरणदास चोर’ पर फिल्म भी बन चुकी है। हबीब तनवीर ने स्वतंत्रता संग्राम के शहीद मंगल पांडे के जीवन पर वर्ष 2005 में बनी फिल्म में भी एक किरदार निभाया। वह वर्ष 1972 से 1978 तक राज्यसभा के भी सदस्य रह चुके थे।

छत्तीसगढ़ी भाषा के वरिष्ठ नाट्य लेखकों में डॉ. खूबचन्द बघेल, लोचन प्रसाद पांडेय, शुकलाल प्रसाद पांडेय, टिकेन्द्र टिकरिहा, मुरलीधर पांडेय, कपिलनाथ कश्यप, लखनलाल गुप्त, परदेशीराम वर्मा, मेहतर राम साहू, प्यारेलाल गुप्त, नारायण लाल परमार, हरि ठाकुर, नंदकिशोर तिवारी, श्यामलाल चतुर्वेदी, भावसिंह हिरवानी, विश्वेन्द्र ठाकुर, किसान दीवान, सुशील यदु और सुरेन्द्र दुबे सहित कई वरिष्ठ और विशिष्ट नाम शामिल हैं। इनके लिखे नाटकों की अलग से विस्तृत चर्चा हो सकती है।

— स्वराज्य करुण